ページ作成日: 2026年7月5日
元にしたYouTubeリンク: https://youtu.be/Q1CO1jESsoM
確認した動画: SWEET MEMORIES / Sheena Ringo - Topic（公式ミュージックビデオではなく、音源のみが確認できるトピックチャンネル）

椎名林檎が松田聖子の「SWEET MEMORIES」を歌っている。その事実だけで、少し胸が静かに高鳴ります。松田聖子という名前には、昭和から平成へ続く日本のポップスの明るさ、華やかさ、そして誰もがどこかで耳にしてきた記憶があります。一方で椎名林檎の声には、時代の表面をそのままなぞらず、曲の奥にある温度や影を引き出す力があります。この二人の名前が一つの曲の上で重なることは、単なるカバー以上の出来事に感じます。

このカバーは、松田聖子のデビュー45周年を記念したオフィシャル・トリビュートアルバム「永遠の青春、あなたがそこにいたから。〜45th Anniversary Tribute to SEIKO MATSUDA〜」に収録された一曲です[5]。Amazon Musicでの独占先行配信が2025年11月5日、CDを含む通常流通盤は2026年2月18日に発売されています[6]。アルバムには中森明菜、GRe4N BOYZ、Daoko、FRUITS ZIPPER、REI & LIZ（IVE）、大野雄大（Da-iCE）、Suietと椎名林檎の計8組が参加し、それぞれ松田聖子の代表曲をカバーしており、椎名林檎はアルバムの最後を締めくくる8曲目として「SWEET MEMORIES」を歌っています[1]。

大石セレクション：曲がいい ★★★★★

  • 曲がいい：★★★★★
  • 歌詞がいい：★★★★☆
  • MVがいい：★☆☆☆☆

選定理由：このカバーの核は、林正樹（ピアノ）、石若駿（ドラムス）、鳥越啓介（ベース）によるピアノトリオが作り出す編成そのものにある[2]。原曲の颯爽としたシティポップ的な躍動感を、生のピアノトリオとローファイな質感のミックスに置き換えたことで、同じメロディがまったく違う速度で流れ始める。椎名林檎自身が「弊社版『SWEET MEMORIES』（苦め）が生まれました」と語っている通り[7]、甘さの分量を意図的に変えたアレンジそのものが最大の聴きどころであり、歌詞の解釈やMVの有無よりも「曲の骨格をどう組み替えたか」という一点に、このカバーの価値が集約されている。歌詞がいいも僅差で高いが、歌詞そのものは原曲から変わっていないため、主視点は曲がいいに置いた。公式MVは確認できず、YouTube上で参照できるのは音源のみのトピックチャンネルであるため、MVがいいは★1とした。

松田聖子という記憶を、椎名林檎の声で聴く

原曲の「SWEET MEMORIES」は、1983年8月1日、松田聖子の14thシングル「ガラスの林檎」のカップリング曲として発表されました[3]。作詞は松本隆、作曲・編曲は大村雅朗。当初はB面扱いでしたが、サントリーの缶コーヒー・缶ビール系CMに英語詞パートが起用されたことをきっかけに大きな反響を呼び、のちに両A面としてジャケットを変えて再発売されるという珍しい経緯をたどっています[4]。最終的な売上は85万枚を超え、松田聖子のシングルの中でも屈指のヒット作として記録されています[4]。CMソング先行という出会い方をした曲だからこそ、多くの人にとって「誰の曲か分からないまま口ずさんでいた」という独特の記憶のされ方をしてきた一曲でもあります。

松田聖子の歌には、時代そのものの明るさがあります。テレビ、ラジオ、街の店、家の中の空気。昭和の終わりに近い時代を直接生きていた人にとっても、あとから振り返る人にとっても、松田聖子の声は個人の記憶を越えて、日本の暮らしの中に置かれている声のように感じます。「SWEET MEMORIES」も、特定の誰かの恋の歌である前に、多くの人が自分の過去を重ねてきた器のような曲です。そこに椎名林檎が声を入れると、懐かしさがただの懐かしさでは終わらなくなります。

椎名林檎の歌い方は、原曲への敬意を持ちながらも、過去をきれいなまま飾っておくことを選ばないように聴こえます。思い出は美しいものですが、美しいだけではありません。思い出すたびに胸の奥が少し痛むこともあります。あの時は分からなかった感情が、あとになって分かることもあります。松田聖子の曲が持つ透明な甘さに、椎名林檎の声が触れることで、その下に沈んでいた時間の重さが静かに見えてきます。椎名林檎自身が今回のカバーを「苦め」と表現しているのは[7]、まさにこの、甘さの奥にある重さを引き出す作業を指しているのだと思います。

若い頃にこの曲を聴いていたら、もっと単純に美しい曲として受け取っていたかもしれません。けれど今聴くと、甘い記憶とは、失われた時間そのものではなく、失われたあとも自分の中で形を変えて残っているものなのだと感じます。過去は戻りません。しかし、戻らないからこそ、別の声で聴いたときに新しく響き直します。松田聖子の歌として知っていた曲を、椎名林檎の声で聴くことは、自分の中の古い記憶に別の光を当てることに近いのだと思います。

カバーという行為には、時間を受け渡す力があります。元の歌を消すのではなく、別の時代、別の体、別の声を通してもう一度生かす。椎名林檎がこの曲を歌うことに感激するのは、そこに世代や作風を越えた敬意があるからです。松田聖子の曲が持つ普遍性を、椎名林檎が自分の色で覆い隠すのではなく、少し角度を変えて差し出している。その控えめな距離感に、音楽が長く残る理由を見た気がします。

ピアノトリオが変えた曲の速度

今回のカバーを特別なものにしているのは、なによりアレンジの編成です。ピアノに林正樹、ドラムスに石若駿、ベースに鳥越啓介という布陣によるピアノトリオが演奏を担っています[2]。原曲がシンセサイザーとエレクトリックな音作りで軽やかに駆け抜けていくのに対し、このカバーは生の楽器だけで組み上げられた、呼吸のあるアンサンブルになっています。ドラムのタッチひとつ、ベースの音の置き方ひとつが、原曲のきらびやかさとは違う質感を生んでいます。さらに、全体にうっすらとエフェクトのかかった、時間の経過を思わせるようなミックスが施されており、聴いていると、まるで少し古い録音を今の耳で聴き直しているような、奇妙な時間のねじれを感じます。ここが、このカバーがただの「懐かしい曲の再現」で終わっていない理由です。原曲のメロディはそのままに、そこを流れる時間の速さと温度だけが、まるごと入れ替えられている。曲そのものの骨格を組み替える力量と胆力に、椎名林檎というアーティストの本領が表れているように思います。

東京で聴いた甘い記憶

東京で暮らしていた頃、記憶はいつも前へ進む生活の後ろに置き去りにされていました。予定があり、仕事があり、人に会い、電車に乗り、次の場所へ向かう。立ち止まる時間が少ないほど、過去は整理されないまま体の中に沈んでいきます。けれど音楽を聴いた瞬間、その沈んでいたものが急に浮かび上がることがあります。「SWEET MEMORIES」は、まさにそういう曲です。説明しようとすると逃げてしまう感情を、音のほうが先に連れてきます。

東京の記憶には、きらびやかなものだけではなく、疲れや孤独も混じっています。仕事帰りの車内で、窓に映る自分の顔を見たこと。人の多い街の中で、自分だけが少し遅れているように感じたこと。誰かとの関係が、はっきり壊れたわけではないのに、少しずつ遠くなっていったこと。そうした出来事は、当時は甘い記憶ではありませんでした。むしろ、うまく扱えない感情として残っていたように思います。

しかし時間が経つと、苦かったはずの記憶の中にも、手放したくない温度が残っていることに気づきます。あの頃にしか会えなかった人がいる。あの頃にしか見えなかった景色がある。うまくいかなかった自分も、その時代を確かに生きていた。椎名林檎の「SWEET MEMORIES」を聴くと、そのことを静かに受け止められる気がします。懐かしさは、過去を美化するためだけにあるのではありません。過去の痛みを、いまの自分が引き受け直すためにもあるのだと思います。

東京での時間は、現在の磐田での仕事にもつながっています。人の相談を聞くとき、こちらがすぐに答えを出そうとすると、相手の記憶を置き去りにしてしまうことがあります。家、土地、相続、実家、介護。そこには必ず、それぞれの人の甘い記憶と苦い記憶があります。数字や手続きだけでは見えないものが、決断の奥にあります。音楽が過去を呼び戻すように、相談の現場でも、言葉の奥にある時間へ耳を澄ませる必要があります。

磐田で思い出を手放さない

磐田でこの曲を聴くと、東京で感じた記憶の揺れが、家や土地の時間へ自然につながっていきます。家には、そこに住んだ人の記憶が積もっています。畳の部屋、玄関の匂い、庭の木、夕方の台所、誰かが座っていた場所。建物としては古くなり、修繕が必要になり、時には手放す判断をしなければならないこともあります。それでも、その家で過ごした時間まで消えるわけではありません。むしろ手放す場面でこそ、思い出の重みがはっきりします。

「SWEET MEMORIES」という言葉は、家や土地に関わる仕事の中でも、とても大切な感覚です。思い出を抱えすぎると、前に進めなくなることがあります。しかし思い出を軽く扱いすぎると、人は納得して手放すことができません。大切なのは、過去を捨てることではなく、過去を自分の中に置き直すことです。売る、残す、整理する、誰かに渡す。どの選択をするにしても、そこにあった時間をきちんと見た上で決めることが、後悔を少なくするのだと思います。

松田聖子の曲を椎名林檎が歌うという出来事は、思い出を手放さずに更新することの美しさを教えてくれます。原曲は原曲として残り、カバーはカバーとして新しい意味を持ちます。どちらかがどちらかを消すのではありません。家や土地の記憶も同じです。昔のまま残せないものがあっても、その価値が消えるとは限りません。形を変えて、誰かの言葉や判断や暮らしの中に残っていくことがあります。

ATAWI MUSICでこの曲を置いておく意味は、名曲のカバーを紹介することだけではありません。音楽が、過去と現在をどうつなぎ直すのかを考えるためです。松田聖子の歌として知っていた曲が、椎名林檎の声で別の表情を見せる。その驚きと感激は、自分の記憶もまた、今の自分の聴き方によって変わり続けるのだと教えてくれます。東京で置いてきた時間、磐田で向き合っている暮らし、家や土地に残る人の気配。それらを甘いだけでなく、静かで深い記憶として聴き直すために、この曲はここに置いておきたい一曲です。

参考リンク

音楽には、人生の時間が残ります。家や土地にもまた、誰かの暮らしや記憶が残っています。

この記事を書いている大石浩之は、静岡県磐田市で介護と不動産の仕事をしています。相続した実家、空き家、土地建物の整理などでお困りの方は、必要なときに富士ヶ丘サービスへご相談ください。

書いた人

大石浩之。静岡県磐田市で、介護と不動産の仕事をしています。 若い頃に東京で過ごした時間、仕事の中で見てきた家族や街の記憶、 そして今暮らす磐田で感じることを、音楽をきっかけに書いています。

音楽は、過去の自分に会いに行くための入口です。 家や土地もまた、誰かの記憶が残る場所だと思っています。